诗歌山岗上最明亮的露珠

集体不抵抗，是支撑极权主义运动的基础。所以，尼采在其著作也提供了一个指控人类的确切证据。“上帝死了！”“我老实告诉你们吧，我们杀了他，我和你，我们都是凶手。”那么，人性的道路被腐蚀以后，人何以可能进入天堂？

    有人经过我身边的时候，刻意绕开步伐

    我闭上左眼，看见一张冷漠的侧脸

    闭上右眼的时候，我看见了

    生活背后的一切底色。

    生活的底色究竟是什么？诗人没有明确地告诉我们，刀客只是在广场闲坐，喝酒，留下空间给我们思考。在我看来，这就是一个诗人成熟的标志。一首优秀的作品，并不是仅仅告诉诗人深刻体验到的世界，更在于使每一个阅读者从中提取不同的元素，在思想的碰撞中不断沉淀、升华，使自己在现实生活中走得更远。

    需要指出的是，现实是坚硬而无法逃避的。因而，在尝尽了人间的种种困惑与沉浮，不管是自愿或者客观因素，刀客终于回到了熟悉的云南山岗，而且已经长达八年了。“我的返回/让一棵树在柔软的黄昏里摇曳出春天般清晰的笑声。”这个时候，重新翻开刀客的文集，也就不难发现刀客为什么对苏轼的这首词情有独钟。

    莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。

    料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

    于是，诗歌，在这里，成了山岗最明亮的露珠。通过诗歌，刀客找到了保持世界平衡的支撑点，最大限度的释放出自己内心深处的悲喜况味。

    学习做一个简单快乐的人：

    穿着布衣，赤足劳作，与人长时间的闲聊

    在晚风的窗户下写诗，然后

    朗诵给自己听

    随意推开一扇门，迎面

    看到一个善意的微笑，和我一起坐在门槛上

    看着地上的一只蚂蚁缓慢爬行

    谈论着土地、生活、收成、女人和孩子

    直到黄昏，树影渐渐模糊

    一碗酒才喝到一半

    由此我们可以看到，随着时间的流逝，刀客“仿佛是一粒走失的沙子，再次干干净净的重返大地。”同时“与自然契约：我们获得了共同的宁静/明净的空气和清澈的性格”也就没有了诗歌前半部分的无奈以及子虚乌有式的追问“人类灵魂将永远都无法得到安慰和治愈。”

    男人坐在门槛上喝茶，看着

    丰收过后的田野，牛羊各成一片

    彼此疏远

    女人怀里的婴儿含糊不清地笑着，探出手

    尽力捕捉逐渐清晰的黎明

    干净的笑声飘过池塘，飘过菜园

    直到这里，我们有理由相信舒婷在二十几年前说的一句话。“人和人是能够互相理解的，通往心灵的道路总可以找到。”我深刻地意识到：今天，人类迫切需要尊重，信任和温暖。诗中高贵和纯洁的灵魂，在这里已经毫无保留，使我们在一组好诗里看到“高尚的意志与纯洁的灵魂，常常比美的形式与雕琢的诗句，更深刻而长久地令人感动。”（艾青）看到中国文人那种深沉而旷达、风流而挚诚、淡泊而坚韧、肖遥而卓绝的风骨，从而也让我们“学会在深夜里谦虚谨慎，祈祷和祝福每一个活着的人”“等待那一缕永恒燃烧的、不被命运摆布的阳光。”

    坦诚地讲，刀客的这组长诗如果从诗歌技术的角度来说，还存在着结构、语言等需要处理的不足。但是，正如剑啸兄说的那样：“这是一位优秀的诗人，在我熟悉网络诗人中，刀客有点像雷平阳，一直躲在云南的山间。这给他的诗歌带来一种清澈和难得的高贵。很显然，这是很多生活在都市的诗人不具备的，他们仅仅是一种纸上的诗歌。在我看来，刀客的诗是紧贴大地的，他的诗歌语言和叙述方式中有很粗砺的东西，未必是优美的，但这种粗砺的力量正是当下诗歌所缺乏的气质——粗鲁的气质，有力量的气质。这种粗鲁和力量不是来自于观念，而是来自于他对大地的观察和想象。”因此，当我把眼光投向塞尚，重温他充满温暖的一句话时，内心已经被刀客的诗歌感动。“艺术必须与真实的人生现实相连，美更在于‘完整’而不在‘漂亮’。”同时，耳边响起刀客锥在囊中中一句话。

    “做什么，都是做人，别忘了自己是谁！”